高音激励处理

1.点击“效果--DirectX--BBE Sonic Maximizer”打开BBE高音激励器

2.加载预置下拉菜单中的各种效果后（或是全手动调节三旋钮）点激励器右下方的“预览”进行反复的试听，直至调至满意的效果后，点确定对原声进行高音激励。


(注)此过程目的是为了调节所录人声的高音和低音部分，使声音显得更加清晰明亮或是厚重。激励的作用就是产生谐波，对声音进行修饰和美化，产生悦耳的听觉效果，它可以增强声音的频率动态，提高清晰度、亮度、音量、温暖感和厚重感，使声音更有张力。

压限处理
1.点击“效果--DirectX--Waves--C4”打开WaveC4压限效果器

2.加载预置下拉菜单中的各种效果后（如果你对数字音频有足够了解的话，也可手动调节）点右下方的“预览”进行反复的试听，直至调至满意的效果后，点确定对原声进行压限处理

(注)压限的目的，通俗的说就是把你录制的声音从整体上调节的均衡一些，不至忽大忽小，忽高忽低。压限就是一个音量调节钮，在你声音太大的时候给你关小一点，在你声音太小的时候给你提升一点，是你的音量始终保持在一个比较平均的线上。

进放波音编辑办界面状态下，进入效果——DirectX——Waves——C4
纵向是音量值，在正负6db这个范围内（紫红色范围内）是正常范围，超过这个范围就进行处理。
然后你可以看出横向分出了4个区域，这才是c4的精髓所在----分段压缩，事实上，有了c4以后，我已经很少对人声在做什么均衡处理了，静态的均衡总是在这里合适在那里又不合适，调来调去非常麻烦，而c4的均衡和压限一样是动态的，而且是紧密联结在一起的，下面我着重讲一下这种动态的均衡和压限结合的好处。
假设你的作品里有四个乐器，贝斯、吉他、鼓、铺底弦乐再加你的声音，从频段来讲，贝斯和底鼓在低频段，高把位的吉他和高音区的弦乐在高频段，然后及他的中音区、贝斯的泛音、弦乐的中音区、你的人声都在中音区，这只是我们的划分，事实上每种乐器混在一起的时候并没有这样明显地划分，往往在各个频段划分的地方重合了一大队声音，这样的结果是各个乐器听起来都不明显，全部参杂在一起，一会儿听不到贝斯了，一会儿人声又蒙了。c4的作用就在于将效果分致于各个频段，通过动态的压限和均衡将各个频段的声音清晰化，比如说贝斯，通过处理，就老老实实的占据了低频，超过低频的声音就被压掉了，这样该是哪个频段的声音就在哪个频段，大家相安无事，谁的声音都清晰可辨了。所以我一般在最后混缩前要用c4处理（应该是梳理）一遍。

这也是c4的一个预设值叫pop vocal，你注意看看和上面那个标准的人声处理有何不同？（像我刚才讲到的，POP的人声因为常常加很多的混响，所以为了清晰一般要将高频提升一点点，因为在声音里高音的指向性最强，低音最差。）看那个紫色的区域！在3K的时候开始提升一直到16K，这就是一般人声音的主干部分（也是最清晰最好听的部分）如果你录的人声是男低音或女高音，你可以手动把4k那个地方的灰色小卡子调整一下，然后相应的调节均衡的量，一般来说没有固定的预设值，由于歌的风格和配器的不同，调整的值也应不同。
从mastering的角度来说，合理平均的将声音分配到各个频段，整个音乐才会显得饱满，你的工作就是将该去哪里的声音分配到哪里，别叫他乱跑而已。
另外混响的参数设置，千变万化。现献于我比较满意的参数。

混响处理
1.点击“效果--DirectX--Ultrafunk fx--Reverb R3”打开混响效果器

2.加载预置下拉菜单中的各种效果后（也可手动调节）点右下方的“预览”进行反复的试听，直至调至满意的混响效果后，点确定对原声进行混响处理，常用的效果如图中所示


做过混响处理后，可以使你的声音显得不那么干涩，变的圆润和厚重一些。
　　
至此，对人声的处理全部结束。

混缩合成


1.点“编辑--混缩到文件--全部波形”便可将伴奏和处理过的人声混缩合成在一起


大作就此完工！